세계 4대 패션위크가 전세계가 주목하는 패션의 도시, 뉴욕. 그래서 뉴욕에는 많은 패션 디자이너들과 디자인과 아무도 그들이 자신의 꿈을 꾸고 있다고 있습니다. 다양한 기회와 유명 유명 브랜드의 디자인 팀들이지만, 전 세계에서 흘려보내는 열정적인 디자이너이기 때문에 또한 활동합니다. 이러한 상황에서도 당당히 글로벌 패션 브랜드 DKNY의 최신 디자이너로 등록된 패션 디자이너 송예진씨를 만나봉사합니다. 한국에서 젊은 디자이너로 자리를 잡고 더 많은 꿈을 이루기 위해 뉴욕의 세련된 디자인 스쿨 파슨스의 회원으로 DKNY(Donna Karan New York)의 디자이너가 그녀의 이야기를 듣는 것을 좋아합니다.
인터뷰 및 글 하리주_인턴 기자
Q 언제부터 패션 디자이너를 꿈꾸고 패션 디자이너가 된 계기는 무엇입니까?
기분이 좋을 때부터 만드는 것을 좋아했어요. 인형 옷도 편집하는 경우가 많아 옷도 수선하며 취미로 지내고 있지만 패션디자이너가 선호하는 생각은 십대에 있기 전 까진 해보지 않으니까요. 몇몇의 어느 날쯤에 프로젝트에 "런웨이" 하는 노래에서 많은 친구들이 짧은 시간 안에 소속되어 있는 옷을 디자인하고 놀고 있어요 그것은 모험가들입니다. 마음의 시간, 컨셉, 쥐에 있는 사람은 최대의 보상을 주고 계속 도전하고 긴장하게 하는 그 환경에서 주체는 생각이 있다고 생각합니다.
Q 현재 DKNY에서는 어떤 일을 하고 있나요?
현재 DKNY, Donna Karan New York Women's Outerwear 팀에서 디자이너로 일하고 있습니다. 회사에서 생산되고 판매되는 모든 아우터, 즉 재킷나 다운코트, 가죽 자켓 등의 모든 외부투는 제 손을 접촉하는 데에 있습니다. 작업 공간으로는 디자인 팀을 포함하는 모든 팀, 세일즈, 뭉개진 팀, 각 패브릭 팀 등이 모두 모여서 시즌마다 컨셉과 큰 틀을 정하고 생산적이지 않은 지면 각 부분들에서 전문적인 업무를 담당하게 됩니다. 그러나 디자인 팀은 처음부터 모든 과정에 참여하게 됩니다. 저는 시즌 컬러를 정하고 샘플 디자인이 많을 때까지, 첫 개발 단계에서 마지막으로 상품으로 구성될 때까지 계속 노력하고 긴장감 속에 일합니다. Outerwear는 모두 해외 공장에서 생산되기 때문에 해외 벤더들과 이메일을 작은 주소에서 모든 과정이 잘 처리되고 있는지 문제는 없는지 파악하고 해결하는 것이 제 주요 업무입니다.
Q 자신이 생각하는 패션 디자이너의 직업적 매력은 무엇입니까?
내가 디자인한 옷이 많은 사람들에게 수요가 될 때, 그때 당신을 제공하는 것 같습니다. 저는 패션 디자인이 대중에게 친밀한 예술이라고 생각합니다. 내가 좋아하는 작품을 만들어내는 것을 좋아할 뿐만 아니라 동시에 많은 사람들에게 사랑을 받아야 합니다. 항상 사람들이 더 좋아하는 디자인을 하는 것은 어떤 부분이 매력적인 포인트이고 어떤 부분을 사람들이 불편해 하는지는 그 소비자들 편에 서서 보내야 해요. 소비자들과 친밀감을 느끼고 있는 느낌입니다. 그렇게 많은 것을 디자인하는 옷을 사람들이 인정하고 좋아할 때 가장 많은 것을 고려하고 이것이 가장 큰 패션 디자이너라는 직업의 매력이라 생각합니다.
Q 한국에서 디자이너를 찾기를 원하지 않았는데, 왜 정말 뉴욕에 세련된 학교로 돌아가고 있나요?
한국에서 일할려고 했지만 정말로 이해하지 못했습니다. 더 많은 시장에서 경험을 하고 싶군요. 왜 다른 나라들의 패션이 유명지 어떤 식으로 움직일 수 있도록 구성되어 있는지 직접 체험하고 활동합니다. 좋은 점이 있다면 그것이 한국에 프레스와서 한국 패션을 더 부흥시키겠다는 것은 혼자만의 큰 꿈을 가지고 있었다죠. 프랑스와 미국 중 많은 사람들을 갈지 모르기 때문에 제가 전망하는 패션의 목적이 뉴욕의 패션 산업과 더 가까웠어요. 뉴욕은 소지인 패션산업이 독점하고 있다고요. 결과적으로 좋은 선택이 될 것 같습니다.
Q 한국과 뉴욕에서 패션 디자이너들 모두 다 일해 보셨는데, 간단하게 장을 알려주었습니다.
이 분명한 회사마다 다르더라도 크게 비교해보자면, 한국은 보통 일하는 시간이 혼자서 또 아직 패션디자이너가 힘들게 일하는 것을 근거로 생각하는 것 같습니다. 사실 패션 디자인이 처음에는 집약적인 산업이라 생각하기보다는 요즘 많은 시간을 필요로 하는 것 같아요. 구성원들과 합작하는 대가가 갖는 이해관계자보다 더 특별한 일을 할 수 있습니다. 미국의 대부분의 패션 디자이너들은 일하는 시간이 다른 직업에 비해 상대적으로 긴 것은 맞지만 제 시간에 사랑하는 것을 당연하게 생각하고 있을 수는 없는 타임을 받아들이는 것을 선호합니다. 그럴 것 같아요. 그리고 회사와 개인 생활이 완전히 분리되어 있기 때문에 통합하는 것이 합당하다고 생각됩니다. 사실 한국의 패션산업을 제외하고는 장점이 더 많다고 생각됩니다. 한국은 새로운 원단을 개발하는 것도 정말 빠르고, 품질도 좋죠. 많은 미국 회사들이 한국 직물을 알고 있고, 그리고 한국 공장들과 일을 점을 시작하는 사람들이 있습니다. 나는 모든 나라의 원단 시장이 동대문 대조 시장과 같은 줄을 갖고 있다는 것, 그렇게 모든 직물과 가구재를 한 건물에 위치한 자산 시스템이 한국이 거의 유일하다고 생각합니다. 그리고 한국은 시장이 작기회를 좋아합니다. 그게 장점인 것 같아요. 이렇게 빠르게 변하는 유행에 열심히 할 수 있도록 한국 패션 산업이 잘 활용되고 있어요.
Q 송예진 디자이너의 미래의 꿈이나 목표는 무엇입니까?
저는 미래의 제왕을 만들어 줄 것입니다. 우습지만 제가 원한 것은 모두가 행복한 세상인데 제가 유명해진 것을 런던하기 전에 계속하는 일은 어떻게 생산자와 소비자가 함께 만족할 수 있는 상품을 만들려고 하는지입니다. 품질이 좋기 때문에 가격이 합리적이기 때문에 서로의 환경에 민감하게 반응하는 그런 방법을 찾는 것이 하거든요. 많은 분들이 윤리적인 상품을 디자인하고 판매하기 시작했지만 대중의 마음을 크기는 아직 조금 어려울 것 같습니다. 아직 나는 어떤 것이 있는지 할 수 있는 최선의 방법을 일지 더 해보려고 하는 것 같아요. 지금은 Zero Waste, Recycling 프로젝트를 하고 있어요. 옷을 만드는데 문제가 있는 직물이 없는 것이나, 헌 옷으로 새로운 옷을 만들기가 어렵습니다. 깎아지른 형태의 셔츠와 남편의 스웨트셔츠로 만든 드레스가 여러분과 친구들에게 인기가 많아요. 저는 제가 개발해 이런 방법을 사람들에게 공유하고 있습니다.
송예진 예진송
경희대학교에서 패션 디자인을 전공했습니다. 한국에서 KIOK, NUDYMELLOW에서 디자이너 활동을 하다 뉴욕으로 건너뛰고 파슨스에서 다시 패션 디자인학과를 졸업했습니다. 그 후 유명 브랜드 JILL STUART와 ELIE TAHARI를 현재는 DKNY(DONNA KARAN NEW YORK)에서 여성 디자이너로 활동하고 있습니다.