포트리 아트 그룹(Fort Lee Art Group)의 신 개념은 아트쇼, 

그 현장으로 여러분을 초대합니다

취재, 글 최가비, 허세나 사진 FLAG 제공

대도시 폴리탄 지역의 다국적 예술가들과 현대의 쓰레기들의 간극을 위원회를 위해 혁신적인 마케이팅으로 미술 모임을 갖고 있는 Fort Lee Art Group의 첫 번째 아트쇼 'All Media, All Cultures-Beyond Cultural Identities'가 지난 11월 8일 금요일 저녁, 뉴욕의 나인 온 더 허드슨에서 성황리에 개최되었습니다. 포트리 아트 그룹에 의해 서랍된 다문화 예술가들의 최고의 컬렉션이 소개되는 이번 전시회의 개막과에는 생명체를 내 건 예술가들과 관계하고, 큐레이터 및 여러 미디어 기자단들과 유물을 잡아하기 위해 모여든 300여 명의 구성원이 문전성시를 이루었습니다. FLAG는 개방적인 개방 공간 나인 온 더 허드슨(Nine on the Hudson)의 후원으로 가능하도록, 후원사에서 제공한 범위 전채요리 와인, 라이트, 라이브 그리고 라이브 뮤직은 외부의 외부를 한없이 고조하도록 합니다. 1층의 작은 구멍장을 가득 메운 사람들은 미술에 대한 이야기, 그리고 무엇보다도 이번 전시회에 대한 회를 갖고 있고, 캡슐화되어 있고 의미가 있는 제를 이어 찾았습니다. 아티스트의 곤충은 소트하우스에 드러나고 1 한계를 벗어나기 위해 관계자의 인사를 받아 소수 정원으로 팬트하우스로 이동했습니다. 마치 예술 컬터가 마치, 대중에게 소개되지 않은 우주를 보고 싶을 것 같은 기분으로 드러나게 이동하니 탁 트인공간으로 화려한 맨하탄 풍경이 실제로는 하늘에 빛나는 눈에 들립니다. 또한 팬트하우스의 각 공간에 괴물을 배치한 작가들의 곤충들이 조금은 감동적입니다. 

이번 전시를 위해 FLAG는 8월 초 전시를 발표하고 아티스트들의 포트폴리오를 제출할 수 있습니다. 전 세계에서 100명의 많은 소수의 아티스트 중 11명의 아티스트를 엄선했으며 18명의 손잡이에 대해 소개되었으며, 마이너에는 약 30여 점의 유물들이 있습니다. 다양한 곤충의 예술은 팬트하우스의 방과 거실 같은 사람들에게도 있지만, 개방적인 공간에 노출되어 있고, 이 신개념 연구의 장점은 그림을 구매하고 원하는 사람들에게 내 집에 생명체가 있으면 어떤 느낌을 받을 수 있는지를 제한할 수 있는 성격을 가진 프리뷰(미리 보기)를 할 수 있다는 점이다. 또한 주목할 만한 쇼는 두 가지 측면에서 기존의 전시물과 다른 점을 제시했지만, 첫 번째 경우에는 아티스트의 고유한 문화와 특성의 경험이 예술가의 예술에 어떻게 영향을 미칠지와 예술과 제어할 수 있는 독특한 볼거리를 제공할 수 있다는 점, 아티스트들의 아티스트를 뮤지엄이 아닌 공간에 전시함으로써 새로운 전시 공간을 통해 예술 작품을 보여줄 수 있는 또 다른 것을 보여줄 수 있는 기회를 고려할 수 있습니다. 특히 이번 포트리 아트 그룹의 전시 기획은 지역적으로 집약되어 있는 맨해탄을 제외하고 뉴저지에서 다국적 예술가들의 결집한 신개념의 아트 쇼를 두고 또 다른 의미를 찾을 수 있습니다.

아티스트의 외계인은 펜트하우스에 공개되어 1층 끝자리를 환영하고 원하는 대상에 관계된 인사를 소수 정원으로 팬트하우스로 이동했습니다. 마치 예술 컬터가 마치, 대중에게 소개되지 않은 우주를 보고 싶을 것 같은 기분으로 드러나게 이동하니 탁 트인공간으로 화려한 맨하탄 풍경이 실제로는 하늘에 빛나는 눈에 들립니다. 또한 팬트하우스의 각 공간에 괴물을 배치한 작가들의 곤충들이 조금은 감동적입니다. 

이번 전시를 위해 FLAG는 8월 초 전시를 발표하고 아티스트들의 포트폴리오를 제출할 수 있습니다. 전 세계에서 100명의 많은 소수의 아티스트 중 11명의 아티스트를 엄선했으며 18명의 손잡이에 대해 소개되었으며, 마이너에는 약 30여 점의 유물들이 있습니다. 다양한 곤충의 예술은 팬트하우스의 방과 거실 같은 사람들에게도 있지만, 개방적인 공간에 노출되어 있고, 이 신개념 연구의 장점은 그림을 구매하고 원하는 사람들에게 내 집에 생명체가 있으면 어떤 느낌을 받을 수 있는지를 제한할 수 있는 성격을 가진 프리뷰(미리 보기)를 할 수 있다는 점이다. 또한 주목할 만한 쇼는 두 가지 측면에서 기존의 전시물과 다른 점을 제시했지만, 첫 번째 경우에는 아티스트의 고유한 문화와 특성의 경험이 예술가의 예술에 어떻게 영향을 미칠지와 예술과 제어할 수 있는 독특한 볼거리를 제공할 수 있다는 점, 아티스트들의 아티스트를 뮤지엄이 아닌 공간에 전시함으로써 새로운 전시 공간을 통해 예술 작품을 보여줄 수 있는 또 다른 것을 보여줄 수 있는 기회를 고려할 수 있습니다. 특히 이번 포트리 아트 그룹의 전시 기획은 지역적으로 집약되어 있는 맨해탄을 제외하고 뉴저지에서 다국적 예술가들의 결집한 신개념의 아트 쇼를 두고 또 다른 의미를 찾을 수 있습니다.

모두를 파티를 위해 참여하는 FLAG 휴가를 내보내는 FLAG(Fort Lee Art Group)는 현대 미술 갤러리이자 예술가들을 위한 멀티미디어 마케팅 대행사입니다. 일명 환영라 그룹 이 그룹은 수도권의 예술과 문화를 혁신적인 조직으로 라이브 전시회, 온라인 아트 갤러리, 아티스트 인터뷰, 소수와 같은 다양한 이벤트 및 미디어를 통해 지역 사회의 신흥 아티스트와 원래 아티스트를 지원합니다. 갤러리 조감독 Doug Rizio는 “현대 시청자 미디어에 자기 홍보 활동에 시간을 할애하며 아티스트를 마케팅해야 하지만 그것은 개인 스스로가 하기에는 어려운 일입니다. 우리가 포스트, 인스턴스와 같은 상품, 온라인 아티스트 프로필 작성, 동영상 인터뷰와 FLAG의 주요 예술 컬렉터 네트워크의 연결을 그 역할을 대신해 주길 전해야 합니다.” FLAG는 다양한 예술가들의 작품을 전시하고 있으며, 모든 종류의 예술가들을 미래에 대해 흥미로운 아이디어를 선구자 역할을 할 것으로 기대하고 있습니다. FLAG의 슬로건 '모든 사람을 예술'처럼 모든 기존 예술가와 신흥 예술가의 재능을 표현하고 자신의 메시지를 세계에 전하는 것을 가능하도록 더 많은 노력을 더하고, 예술가와 비즈니스의 공유를 통해 개인화하고, 남아 있고 모두가 승리할 수 있는 프로그램을 만들 수 있습니다. 또한 미래의 왕성한 활동과 협회를 통해 지역을 더욱 발전시켜 창의적으로 문화적으로 새로운 조직으로 발전시킬 수 있는 계기가 시작되고 참여할 수 있습니다.

참여 참여 아티스트

 토니 세커   이 전시의 대표 아티스트 토니 세커(Tony Seker)는 모션과 현실을 보여주는 추상적인 그림을 보여줍니다. 그는 연령대가 낮은 기억과 문화를 바탕으로 자신의 활동을 작업으로 표현했습니다. 포트리 미술 커뮤니티의 배치로 작동하는 Fort Lee Artists Guild의 북부로 활동하며 버겐 행동 글로벌은 물론 호보큰, 하탄, 컴팩트클린 및 여러 그의 유물이 전시되어 있습니다. 

 Levan Mindiashvili 러시아 전통으로 다양한 문화, 포함 및 추가 글, 연결주의, 결합주의, 신화를 하나로 묶어 묶은 그림을 보여줍니다. 자연 이원론과 서부 액션의 특징으로 비잔틴 모바일의 몰락 이후 다른 작품에 영향을 미치게 됩니다. 

 Khatia Esartia를 따라가면서 그녀의 그림은 자신의 위치에서 자신의 시선을 기발하게 전달합니다. 그녀는 가족과 함께 90년대에 휴가를 온 러시아 사이의 군인으로서 휴식을 취하기 위해 떠난 이 그림들은 그러한 그녀의 가족과 함께 희망과 자유를 희구하는 메신저를 보여줍니다. 

 김봉중 서울대에서 서양화를 전공한 김봉중 작가. 그는 한국에서 포트리로 이주해 끊임없이 새로운 유물을 보여주고 있다. 한국의 문화 현대와 기술 발전에 깊은 영향을 끼치는 우주 중 하나인 "중독"이라는 시리즈는 사회의 고립과 기술의 중독에 대한 최근 한국의 사회적 문제를 없애고 있습니다. 

 Bobby Anspach의 “지속적인 시선 접촉을 위한 장소” 뭐 리터렉 유물을 전시한 그는 큰 디스플레이가 있었고 음악과 동시에 모든 것에 대해 예술을 느낄 수 있었습니다. 조감독 레지오는 “그가 바이오 그래피를 제출했을 때 누구도 상상할 수 없는 그의 예술세계를 수정할 수 없을 만큼 큰 결정을 내렸다.” 라고 한다. 그의 작품은 삶의 부조리와 믿을 수 있는 감정 자신만의 심오하고 존재하는 세계로 추구하고 있다. 

 Evan Venegas 퀸즈에서 나고 예술가 에반 베네가스. 그는 자신의 그림을 감정 데이터라고 소개한다. 주로 특유의 사용 방식이 특징입니다. 마치 퍼즐 조각과 같은 모양으로 그는 자신의 생명체를 통해 존재하는 영향력을 결합하고 참여합니다.  

Irina Deshchenko-Lakshin 가문의 조각가 이리나는 도자기의 열정이 전혀 나다. 경제학을 공부하고 은행에서 일했지만 몇 년 전 미국으로 이주했을 때 흙의 축구 소명을 발견했다는 것이 밝혀졌습니다. 그녀의 예술은 다양한 고대 문화와 신화의 영향을 받아들이는 그리스 신과 셀틱 디자인을 통해 보여줍니다.

 Leila Shelia는 진실을 밝히기 위해 노력하는 최초의 여성 추상 예술가 중 한 명으로 유명 명성을 얻은 쌍꺼풀이라고 말합니다. 그녀의 예술은 여성의 추상적인 피겨를 마음의 무드, 대조되는 색, 상상을 통해 보여줍니다. 원래 추상 예술을 소개하고 추상 운동에 박차를 가했던 그녀의 재능은 그리스, 스위스, 벨기에, 러시아, 프랑스 등 여러 곳에 소개가 된 바 있습니다. 

 Konstantin Mindadze 콘스탄틴의 예술가는 훌륭할 것이며, 기타 능력적인 경험을 특징으로 다양한 재료를 사용합니다. 그는 현실 세계에서 다양한 변화를 관찰하고 삶의 환경을 확장하기 위해 큰 크기의 영역을 언제든지 수정하고 있습니다. 개별 그림, 조각, 비디오를 결합하여 각도인 설치물은 처음에 버려졌던 것에서 소개되었습니다. 

 Lado Pochkua 작가의 현대적인 혼합 미디어는 변화의 새우로 인해 계급 환경, 그리고 플래그주와 과학 교육을 바탕으로 만들어졌습니다. 그의 소련은 고전을 유일하게 승화하고 권위 있는 정통적 이상과 정당의 사회주의 국가 러시아의 충돌을 보여주고 있습니다. 

 Ekaterina Abramova 러시아 출신으로 다양한 문화, 포함 및 추가 글, 연결주의, 결합주의, 신화를 하나로 묶어 묶은 그림을 보여줍니다. 자연 이원론과 서부 액션의 특징으로 비잔틴 모바일의 몰락 이후 다른 작품에 영향을 미치게 됩니다. 

 FLAG 큐레이터 니노 마카라슈빌리 이번 전시의 큐레이터이자 포트리 예술 그룹의 집행인 니노 마샤라쉬빌리 (Nino Macharashvili)는 저렴한 여행 (Georgia)의 수도 트빌리시의 출신입니다. 분야에서 8년 동안 미술 경험을 가지고 있는 그녀는 미술 매니먼트에 관한 다양한 교육 및 국제 회의에 참여하여 많은 분들이 현대 미술에 관한 논문을 발표했다고 했습니다. 2015년부터 약 3명의 현대인과 프로젝트인 ArtBeat에 일하며 Project ArtBeat 영구 전시 공간, 무빙 갤러리, 박물관 및 여러 국제 예술 전시회 등 최대 50개의 개인 및 그룹전을 큐레이팅했습니다. 2018-2019년에는 Georgian Museum of Fine Arts의 큐레이터를 역임했다. 

  FLAG 크리에이티브 디렉터, 작가 Doug Rizio 예술가 및 사진작가인 더그 리지오(Doug Rizio)는 FLAG의 작가이자 위원회입니다. 그는 서부 뉴저지에서 출생고 동부 토박이다. 처음에서 자신의 도자기 전시회를 소중한 집으로 시작하고 다음은 현지 커피숍과 작은 용품점, 더 많은 협력자들 지역의 공식 갤러리 관계를 확장하며 큐레이팅을 했습니다. 그의 최근 프로젝트는 2018년도 Above Art Studios에서 열려있는 Dark Arts Party로 약 30여 명의 일본 미술과 어둠 속에서 빛과 함께하는 전시를 보여주는데에만 약 200여 명의 명의 볼륨이 참가합니다. 그는 비디오 및 오디오 인터뷰, 라이브 이벤트 및 청중 스트림, 미술 감상 및 음악 공연의 남쪽, FLAG에서 기분 전환 일을 위한 프로젝트를 기획하고 있습니다. 

FLAG의 참여 참여

 존 누네즈 밴드 세 명의 연주자로 구성되는 John Nunez 밴드는 메트로탄 지역에서 활동하고 있는 팬들을 필요로 합니다. 헬머이자 작곡가인 닉 카 시포 (Nic Cacippo), 베이시스트 이안 켄셀라 르 (Ian Kenselaar), 그리고 기타리스트이자 밴드 리더 존 누네즈 (John Nunez)는 음악을 전공한 프로패셔널 인력 인 현재 그들의 소수를 준비하고 있습니다.

에스코 Every Situation Kan Offer Hope”의 이 그룹의 Sean Koh는 K-POP음악을 재창조하여 전 세계 음악인들에게 나타나는 것을 주는 밴드다. Eskoh의 음악은 미국은 물론 유럽과 거기까지 소개되어, 자신의 음악을 하는 다른 아티스트의 음악적을 쫓아내고 홍보하는 일까지 하고 있습니다

맥스 & 로스 아메리카노스 Mas & Los Americanos는 Jersey City, Hoboken 및 Manhattan을 기반으로 하는 암스테르담 팝 퓨전 음악 그룹입니다. 주로 라이브 공연에 예외를 두고 활동하는 이 밴드는 그룹의 음악 적 정신 중 하나 인 스트링머 Joe Conti의 독특한 인 비트, Justin Valazquez의 클립 그루브, Max Di Biaggio의 기타와 소울한 기적이 놀라운 조화를 이룬다. 

비터스위트 플라워 협찬 Bittersweet Flower 대표 이 정(Jung Lee)은 Jane Packer Flowers가 떠날 수 있는 Ritz Carlton Hotel Bell Fleur, Preston Bailey 맨체스터의 유명 이벤트 회사 이벤트에 표시되는 배열의 이력을 보고 있는 13년 경력의 베테랑 플로리스트다.