세계 미술 시장의 중앙, TEFAF에서 경험하는 최고의 예술들
유럽 미술 재단(TEFAF)의 세계로 여러분을 초대합니다. 1988년에 설립된 TEFAF는 골동품, 골동품, 디자인 분야에서 선별을 자랑하는 기관으로, 자랑 역사와 함께 최고의 예술품 상거래의 세계 중 하나로 인정을 받고 있습니다. 매년 마스트리흐트와 뉴욕에서 동료 TEFAF는 수많은 년의 아름다운 예술 작품을 한자리에서 찾을 수 있는 특별한 기회를 제공합니다. 올해 TEFAF 뉴욕은 5월 10일부터 14일까지 브뤼셀 파크 애비뉴 아모리에서 개최될 예정입니다. 여기에서는 고대부터 현대에 대해 다양한 예술 작품을 연구하고, 모든 전시품은 대나무 심사 과정을 심각하게 진품에 있습니다. 또한, 다양한 프로그램과 전투를 온라인으로 할 수 있어 더욱 실망스러운 경험을 하실 수 있습니다. TEFAF는 소규모 게임플레이를 넘어 네트워킹, 교육, 문화와 관련된 역할을 수행하고 있습니다. 전문가 강연, 패널 토론, 가이드 가이드 프로그램을 통해 미술품 수집, 미술품 의견, 시장 동향에 대한 통찰력 있는 통찰력을 얻을 수 있습니다.
1988년 손잡이 유럽 골동품 재단인 TEFAF(The European Fine Art Foundation)는 미술품, 골동품, 디자인 분야의 일부분으로 자리잡고 있습니다. 7,000년의 특이한 미술과 디자인을 특징으로 하는 TEFAF 마스트리흐트는 가구사에 대한 전반적인 개요를 제공하며, TEFAF 뉴욕은 근현대 미술과 디자인에 주목할 수밖에 없는 가구계 최고의 차체를 보여주고 있습니다.
최고의 아트 머스 커 허브로 유명한 뉴욕은 마스트리흐트를 넘어 TEFAF 협회를 비할 데 없는 환경을 제공합니다. 제10회 TEFAF 뉴욕이 5월 10일부터 14일까지 파크 애비뉴 아모리(파크 애비뉴 병기고)앞으로 개최될 예정입니다. 깃든 다운타운 파크 애비뉴 아모리는 주요 도자기 시계들이 모여일 수 있는 세계적인 장소입니다. TEFAF 뉴욕은 아모리에서 엄선한 우주와 함께 다양한 프로그램, 스토리 및 기타 TEFAF 커뮤니티의 매력적인 콘텐츠를 소개하는 온라인 에디션을 또한 동시 작업일입니다.
그림, 조각, 장식 미술, 종이 조각, 제외하고 고대에서 현대에 중요하게 미술품을 전시하는 TEFAF는 깐깐 심사 과정을 통해 모든 전시품의 진품 여부, 품질, 출처를 나타내는 특징입니다. 미술 작품에 골동품을 두고 주요 섹션 외에 TEF는 진화하는 시장을 보고 디자인, 현대 미술 작품을 보는 섹션을 보고 있습니다. 신생 갤러리를 포함하는 TEFAF 쇼케이스, 주제 또는 특정 주제에 따라 별도의 TEFAF 큐레이팅과 같은 특정 관심사를 정리하는 전문 섹션도 있습니다. TEFAF는 네트워킹, 교육, 문화를 넘어 플레이를 할 수 있습니다. 이 전시회에서는 전문가가 진행하는 다양한 강연, 패널 토론, 가이드 안내 프로그램을 통해 품목 수집, 현상 및 시장 동향에 대한 통찰력을 제공합니다.
이 점이 있는 미술 사건에 노출자가 선택되기 위해서는 동료 구성원을 선별하여 제출한 신청서를 신중하게 검토하는 과정을 거쳐야 합니다. 뉴올리언스에 기반을 둔 작가 빌 빌라 클라우드(Bill Rau)는 뉴욕 타임즈와 인터뷰에서, “TEFAF에 특이한 유물의 명성이 훨씬 더 높다고 묻습니다. 사람들이 '아, TEFAF에 가신다고요?'라고 묻습니다. 사실 저희는 TEFAF에 입자를 가져갈 계획을 세우기 때문에 이미 많은 물건을 판매했습니다. 이제 우리는 다른 것을 청중을 물건이라는 것입니다.”라고 습니다.
맘앤아이 전문가들을 위해 TEFAF 뉴욕 2024에 선별된 현대 갤러리 몇 군데를 소개하겠습니다:
프리드먼다(Friedman Banda)은 2024 TEFAF 뉴욕에서 재료 추구와 제작의 최고에 초점을 맞춰 그룹 설치 작품을 연구합니다. 델 캐슬(Wendell Castle)의 “저스트 인 타임(Just in Time)”은 그의 독특한 예술적인 스타일을 아름답게 보여주는 그림 중앙 테이블입니다. 이 예술 작품은 조각과 같은 디자인과 장인의 정신으로 도심을 보관하고 보관할 수 있습니다.
버스에서 단연 업무입니다. 인도에서 온 스튜디오 로우 머티리얼(스튜디오 원료)의 데뷔는 테이블에 흥미로운 새로운 관점을 제시합니다. 디자인을 통해 얻을 수 있는 추구하는 그들의 추구는 혁신적인 적이며, 건축적 구성으로 배열된 타일 조각을 파트로 포함했습니다. "코하르 콘솔(Khokhar Console)"은 그들의 백업과 기술을 인증하는 특성입니다. 자연적인 요소가 어떻게 멋진 설치를 통해 움직이는 것을 보는 것은 매우 흥미로운 것입니다.
프리드 벤먼은 수많은 소설과 일곱 번째로 중요한 이야기와 함께 기성 디자이너와 신진 디자이너를 대표하는 것을 유명하게 합니다. 프리드 먼다의 임무는 전통적으로 간과되어 온 권한을 확대하여 디자인 담론을 확장하는 것입니다. 프리드먼 벤이라는 현대 디자인, 건축, 건축, 예술, 기술 연구의 분야점에서 핵심적인 내러티브를 파악하고 홍보함으로써 디자인이 배터리할 수 있는 경계를 넓히는 것을 목표로 합니다. 2007년부터 참석하신 분들, 다양한 기관과 협력을 통해 현대 디자인의 구조를 형성하는 중요한 역할을 해왔습니다. 뉴욕, 파리에 지사를 이용하여 프리드먼 벤 전 세계 디자인 커뮤니티와 히죽하고 불쾌한 사상가와 협력하고 있습니다. 이러한 노력을 통해 프리드먼 벤이라는 디자인 분야에서 새로운 관계를 형성하고 혁신을 촉진하기 위해 끊임없이 노력하고 있습니다.
소개되는 갤러리 1990년 산 지미냐노(San Gimignano)에서 채용아니(Mario Cristiani), 범위조 피아스키(Lorenzo Fiaschi) 마우리치오 리길로(Maurizio Rigillo)가 등록한 흥미로운 역사를 국제 현대 미술 갤러리인 갤러리아 콘티누아(Galleria Continua)가 있습니다. 번화한 부품에서 반쪽 산 지미냐노의 오래된 불만에서 신고된 이 갤러리는 다양한 풍경과 예술 형식 사이의 개별 대화를 촉진하며 번창되었습니다. 지미냐노를 거점으로 선택함으로써 갤러리아 콘티누아는 구성원과 산업 환경, 지역 유산, 글로벌 관점, 산 역사와 현대의 경향을 추구할 수 있습니다. 이러한 감성적인 품질은 갤러리의 성장과 실험을 촉진하도록 시스템을 제공합니다. 갤러리아 콘티누아는 2004년 섹션에 국제 프로그램을 주장한 최초의 외신 갤러리가 더 그렇습니다. 이러한 움직임은 별도이고, 플러그인을 지지하기 위한 노력의 일부였습니다. 2007년, 갤러리아콘티누아는 파리 근교 교외에 소규모 전시 공간인 르 물랭(Les Moulins)을 오픈하며 사업 범위를 더욱 확장했습니다. 이러한 프랑스 농민로의 확장은 감수성 있는 도시 환경을 넘어, 예술과 엔터테인먼트를 위한 독특한 공간을 제공하기 위한 노력을 강화합니다.
가고시안 갤러리(Gagosian Gallery) – 1980년 스리 가고시안(Larry Gagosian)의 지도 아래로 우월함에서 좋은 가고시안 갤러리는 근현대 미술의 글로벌 허브로 자리잡았습니다. 미국, 유럽, 아시아 전역에 19개의 독립된 개방형 공간을 개방하고 있으며 이 갤러리는 주요 예술과 유사하며 연대적인 선구적인 온라인 전시실로 주목받고 있습니다. 이러한 디지털 플랫폼은 정교한 가격 가치와 통찰력 있는 시장 분석과 함께 최고의 아티스트들의 탐나는 예술 작품을 제공합니다.
콜라주 즈워너(David Zwirner) – 뉴욕, 파리 갤러리, 런던, 파리, 등 주요 명소 수도에 모여있는 즈워너 갤러리는 현대의 분수대를 쳐서 쳤습니다. 1993년 경영진의 다양한 매체와 장르에 종사하는 기업을 기획하고 전 세계적으로 영향력 있는 수많은 아티스트의 보유 발전에 기여하고 있습니다.
글래드스톤 갤러리(글래드스톤 갤러리) – 현대 미술계의 불편 주자로 자리매김한 글래드스톤 갤러리는 뉴욕, 나머지, 서울에 지점을 두고 있습니다. 중요한 재단 및 자산 중요한 것뿐만 아니라 70명의 소수 예술가의 다양한 포트를 대표하는 글래드스톤 갤러리는 많은 아티스트들이 계속해서 시작하는 데 도움을 주었습니다.
티나킴 갤러리(티나 킴 갤러리) – 2001년에 설립된 티나 킴 갤러리는 신진 및 기록대 아티스트들의 전설을 사랑하는 부분으로 환영받고 있습니다. 특히 단일 운동에 대한 관심을 재점화하고 박물관의 독점 전시를 기획하는 데 전념하는 데 두 개의 작업계에서 높은 명성을 얻고 있습니다.
화이트 큐브(White Cube) – 1993년 개관, 화이트 큐브는 현대 골동품계에서 유일하게 중요한 위치를 담당하고 있습니다. 런던과 홍콩의 4곳에서 운영되는 이 갤러리는 탄탄한 온라인 전시와 함께 세계에서 가장 중요한 받는 현대 유물의 망원경을 보고 있습니다. 파리와 뉴욕에 사무실을 제외하고는 특별한 탐험가와 혁신을 이루기 위해 노력했습니다.
다른 가격과 마찬가지로, TEFAF 스탠드는 스폰서십, 비즈니스 및 이벤트에 예외입니다. TEFAF는 '우리는 구성원을 도울 수 있는 곳이며 세계 최고의 가치와 동등한 성장과 성공을 위해 존재합니다. 우리는 함께 문화 커뮤니티에서 할 수 없는 프로그램을 제공하고 시장을 지원함으로써 위대한 도움을 주는 역할을 한다고 말합니다.
2023년 TEFAF 갱신의 나이트 수익금은 더 소사이어티(The Society)가 지원하는 MSK 프로그램에 다시 돌아왔습니다. 더 소사이어티는 75년 이상 암 치료, 치료 및 관리 분야에서 획기적인 혁신을 이루기 위해 자선기금을 받아왔습니다. TEFAF 뉴욕은 최고의 퀄리티와 감식안을 대표하는 전시회로, 전 세계 전문 편집자들 엄선한 다양한 근현대 미술과 디자인을 관리했습니다. 부활나이트는 2023년 5월 11일 파크 애비뉴 아모리에서 열렸으며, 차세대는 일반에 공개되기 전에 쇼를 열람할 수 있습니다. 프라다(Prada)는 2023년 기념행사를 기념했습니다.
컬러들은 $500(서포터 케이스)부터 $10,000(플래티넘 케이스)까지 다양한 케이스와 함께 그들에게 다양한 혜택을 제공하는 베네팩터, 컨노이저, 패스론 케이스를 선택했습니다.
TEFAF의 우수성에 대한 명성은 마스트리흐트의 분포된 환경과 열성적인 컬렉터와 전문가가 활동하는 활동으로 자리잡았습니다. 그 외관은 전시회를 넘어 소규모 시장의 변화를 형성하고 글로벌 소규모 공동체 내 대화를 촉진하는 데까지 확장됩니다.
